这是一份来自胶片期间末期的导演指南出色摘抄。“正在事业上西德尼·吕美特是一位很清廉诚恳的老影戏艺术家，其字斟句酌的事业立场背后是对影戏永不疲乏的热爱。”

　　正在《导演》一书中，大导演西德尼·吕美特这位“视我方为工匠的艺术家”娓娓道来，毫无保存地分享创作体会和事业玄学——享用事业，正在遵循扫数贸易规定的同时，用尽勉力保卫我方的艺术理思。

　　什么样的故事值得拍成影戏？ 何如做方能让戏子演过众数次后仍旧心情诚挚？ 要正在纽约市核心拍一场枪战，动用上百名群演，数车相撞，真相若何能力办到？导演若何正在重重压力下，让全剧组上下一心……

　　吕美特带咱们走进片场，“一镜事实”，记载从第一次排演到杀青的全部历程。这是一部回顾录，其间有艺术家对创作生存的坦诚分享，有与好莱坞大明星（从凯瑟琳·赫本、保罗·纽曼、马龙·白兰度到阿尔·帕西诺）一块奋战片场的故事；这更是一本干货满满的导演滋长指南，不单供应了明白高效且可传承的事业手法，更实正在道具名临突发情景时来自“湖”的体会伶俐。

　　“导演是天下上最棒的事业。”1.避免橡皮鸭式注释（或人沦为杀人犯要追溯到小时被抢走了他可爱的橡皮鸭玩具），人物的所作所为要揭示心境动机；2.推重编剧和原创脚本；3.品格不行分离影片实质做斟酌，品格的滥用；拍影戏就像制制马赛克镶嵌画，上千片要一片一片地拼正在一块，你最好正在做每一块小瓷片时就明晰你思要什么；4.戏子所用的“乐器”是她我方，她的激情、嘴脸、性感、泪水、快乐、大怒、浪漫、柔情惬意、邪恶气味，这些城市正在大银幕上显示给全盘人。自我透露是件疾苦的事，戏子要相信导演；日常拍1到4条就够了；5.胶片期间的拍照事业很是繁琐，相似制制手工艺品；6.团队中的每小我都有我方的事业形式，导演要保留艺术解释的永远相似，“咱们正在一块制造统一部影戏”是最高嘉赞；7.宣布单是咱们的圣经；功夫意味着良众良众的钱；给民众戏子讲了一个众小时的戏，设备民众戏子间的相闭和单纯后台；正在修筑题目处理之前让戏子不要竭尽全力，处理之后再好好演，以保存激情；正能手动才是扮演（acting）；掌机决心画面的取景，他对美、对戏剧性的感觉力，他的节律感，他的构图感，他的技能正在实质操纵中务必是下认识达成的举动，由于我思让他细致看着戏子，而不是盯着取景框的边边角角。最好的掌机总会正在戏子阐扬最好的岁月拍出拍照机运动也最好的一条。掌机和戏子之间要有默契；无闭人士请脱离戏子的视线界限（清场）；导演尽恐怕离拍照机镜头近少少；让情感连续堆积的最好手法之一是尽恐怕速地从一条拍到下一条；说“action”的语气就像乐队指派起拍；正式拍摄之前的布光很耗功夫；丰富的拍照机挪动，要正在地板上用胶带记号出轨迹和挪动序次的序号，拍照机的高度更改也须要记号出来，戏子走位的定点也要用胶带记号好，每个戏子用差别颜色；

　　8.看样片，全部创作团队参与，每小我的预防力会合正在我方的那一个别事业，professional的紧张性；杰出的事业源于热心；疏导非凡紧张，导演要实时转达我方的创作妄图；看样片时要发觉我方的本质状况，尽量不受当天遇事件绪影响；一流的作品不常涌现；有时影戏会有了我方的性命，你所做的最好的事是不要制作禁止，听从直觉，自信即兴创作的思法；全盘好作品都是自我透露，你无法欺诳我方，这部作品成没成你是领会的；不要自信内部职员看样片时的乐声，不要由于某个镜头拍摄难度大就认定它好，不要让技能上的舛误毁掉镜头，专心于镜头的戏剧挫折力，两三天后再看一遍样片；拍影戏是冒险举动；9.制片厂的剪辑主管有很诳言语权；大凡音轨的最佳剪辑点正在爆破音的地位上；剪辑能够毁掉一部影戏也能够成效一部影戏；正在影片的全盘闭键中，故事是首要的；剪辑节律与音乐节律的一样性；“断奏”剪辑；剪辑两因素，并置画面和制造节律；早正在进入剪辑室16周前就领会最终剪该用什么样的节律；即使你思要让影片赶上两小时，那么你最好真的有良众话思说；初剪赶上三小时会对影片酿成妨害；问我方：我嗜好这部影片吗？我花了六个月、九个月以至一年的功夫，获得了对我居心义的东西吗？ 10.音乐是正在心情上抵达人心的一种便捷形式；能让影片中的各式视觉元素得以重现，这恐怕是一部优异影戏配乐的标识之一；观众越少认识到咱们是若何全力到达某种效率的，这部影戏就越杰出；三次聚会，和作曲家、和音效剪辑师、和全部音效部分；当你找到志趣相合的人往往会不断互助；11.好的校正拷贝的一个标识是细节厚实的黑；12.观众考核最紧张的数据：“相信”准许把这部影戏推选给别人的观众所占百分比，这是口碑的紧张目标；影戏唤起的群众嗜好是少间即逝的，民意考核不牢靠；贸易的告捷跟片子的是非不要紧，没有人真的领会什么样的影戏会赚会赔，但华特·迪士尼和斯皮尔伯格很厉害；拍影戏的首要实质是战役——为脚本而战，为适当的戏子而战，为和贫困境遇战役，要克制委顿。没有任何一位制片厂的指导因贫苦而死，但这种事会产生正在良众编剧、戏子、导演身上；影戏仍然成为雄伟金融帝邦中至闭紧张的一个别。 13.『我的事业即是要光顾我所拍摄的每一部影戏的每一个画面，并对它们承当。我领会这个天下上又有良众年青人向亲戚借钱或省下我方的零用钱来买我方的第一台拍照机，做出我方第一部学生作品。他们当中有些人梦思我方能成名、赚大钱。然则依然有少少人梦思着找到对我方真正紧张的东西，梦思着对我方和全盘准许谛听的人说出：“我正在乎。(I care.)”照旧有少少人真的思拍出好影戏。』（以上13条书摘由北英摘录整饬，首发于豆瓣网。）

　　吕美特拍出了库布里克没有拍出过的伟大影戏。令我齰舌的是，他的品格是如斯众元，但仍有那种库布里克的内核。

　　这本书出书时，我顿时就下单了，精装本，当时我正在读影戏学院，这对一个学生来说可谓斥巨资（当时穷惨了）。我全部周末都正在迫不及待地读，消化着那些闭于《热天午后》和《十二怒汉》的故事。吕美特回忆了我方的职业生存，惊人地明白、敦朴、精准，有很众闭于导演、闭于拍影戏的伶俐。纵然那时我只拍过少少学生功课短片，仍能对他形容的那些寻事出现共鸣，并用上了他教的东西。

　　西德尼·吕美特（Sidney Lumet，1924—2011），好莱坞殿堂级导演，逾60年创作生存横跨舞台剧、电视、影戏规模，其拍摄影戏作品45部，童贞作《十二怒汉》便斩获柏林影戏节金熊奖，其他代外作有《东方速车暗害案》《永夜漫漫途迢迢》《热天午后》《电视台风云》等，共获50余项奥斯卡提名。2005 年，获颁奥斯卡终生成效奖。曾七次被美邦导演工会（DGA）提名为最佳导演，并获取终生信誉会员资历，及 DGA 最负盛名的奖项 D.W. 格里菲斯奖。1993年，获取美邦邦度艺术俱乐部（National Arts Club）宣布的终生成效奖。纽约今世艺术博物馆、美邦运动影像博物馆、伦敦英邦粹院和巴黎的法邦博物馆都曾为其举办过影戏回忆展。